日前,上海民生现代美术馆隆重推出迁址黄浦新馆后的第二个重磅展览——“上海:摄影之都 1910年代—2020年代”。 本次展览由顾铮策展,汇集了35位长期生活于上海的摄影师与艺术家的268件作品以及其他相关文献资料及展品80余件/组。展览以上世纪初就活跃于上海的丁悚、朗静山、陶冷月、金石声等摄影家、艺术家的作品为起点,呈现了“上海”与“摄影”跨越百年的历史变迁与发展。 本次展览不仅为公众提供了一个窥见上海百余年变迁与发展历史的契机,更呈现了摄影这个观看手段在这段时期里的演变与突破。展览以线性结构为主轴,以“光影前驱”“纪实立场”“多元表现”“特别呈现”四大板块为脉络,以“江河对视”“繁花时光”“街头剧场”“记忆相册”“都市更兴”“眺望视点”“观看实验”“虚构图景”等八个单元徐徐铺陈,展现一个多世纪以来,在摄影中被观看与呈现的上海。 进入展厅,观众首先置身于“光影前驱”板块。这里聚焦于20世纪10年代至40年代的中国现代主义摄影实践。这一时期的摄影家和艺术家通过实验与探索,为中国摄影的发展奠定了坚实基础。 “江河对视”单元则以陆元敏的《苏州河》系列与张春海的《黄浦江》系列作品展开对话,黑白墙面的设计巧妙区隔江与河,两条孕育上海成长的母亲河在影像展示中形成独特的视觉比照。 在“特别呈现”板块中,展览通过一系列物证——如作为上海轻工业产品重要代表的“海鸥牌”国产照相机的历史展示,以及对1956年“上海出口商品暨国外商品展览会”的历史场景还原,彰显了上海在工业、经济与贸易舞台上的重要角色和对中国摄影事业发展的贡献。 在随后的“街头剧场”单元中,摄影家郭博镜头下的石库门弄堂场景被放大,为观众营造出自由穿梭于弄堂与展厅之间的交错体验。 在“记忆相册”单元,展厅特别复刻了上海地铁人民广场站的场景,立体呈现侯剑华等摄影家的作品,也和美术馆所在地理位置人民广场形成巧妙呼应。 “观看实验”单元尝试颠覆传统的观看方式。艺术家廖逸君的作品将相机镜头对准观众,使观众从凝视者转变为被凝视者。 展览尾声,艺术家马良的移动照相馆为观众提供了亲身参与肖像摄影拍摄的机会。观众可在美术馆所营造的场景中拍摄照片,带走一份个人专属的独特艺术记忆。 “摄影与上海互相成全。”本次展览策展人顾铮表示,在本次展览中,观众将会看到几代摄影家、艺术家们通过摄影这个视觉手段为表征上海所付出的努力以及丰硕的成果。这些以丰沛的作品体量为保证、以独特的观看取径与风格为特色的艺术家们,以不断变化的摄影方式凝视、记录上海的万千变化,也被不断变化的上海所激发,不断创造承载了上海历史文化信息与密码的都市影像,使之汇入上海都市文化的洪流,成为上海都市文化的重要组成部分。 记者 / 范煜昊 编辑 / 宗哲麟 图片 / 上海民生现代美术馆 转载请注明来自上海黄浦官方微信 |