328张舞台剧照,记录下从1978年至2024年,近46年来上海文艺舞台的巨大变化……昨天,《凝心聚影一一祖忠人舞台艺术摄影集》经过近两年的筹备、酝酿、整理,终于出版。作为上海舞台艺术40多年的见证者,摄影家祖忠人用镜头,向大家展现了舞台的魅力。 1947年出生的祖忠人退休前是上海市文联专职摄影师,现为中国摄影家协会会员,中国华侨摄影协会理事,上海市华侨摄影协会副主席,上海市华侨摄影协会相机收藏研究会秘书长。自1979年进入文联工作,四十多年来,他拍摄了在上海各舞台演出的话剧、戏曲、歌剧、音乐、舞蹈、杂技、曲艺等多种艺术样式及多项重大文艺活动照片。 “前几天,我刚刚去长江剧场,拍了沪剧《探情》。以前我每天晚上几乎都是泡在剧院舞台,现在我年纪大了不常跑了,但遇到好戏还是会去。”祖忠人透露,这次选出300多张照片出版摄影集,花的最大的功夫就是选片。因为40多年来,他拍的舞台照片“30万也不止了”!早年间,他摄影使用的还是胶卷相机,虽然经过自己的仔细保存,但数量巨大、年代久远,还是有相当一部分底片损坏和丢失了。要从这么多照片里“海选”出328张,祖忠人在上海人民出版社编辑的建议下按时间查找,先确定好每个年份上海舞台艺术的重点代表作,再去精准寻找自己的相关摄影,选出满意的相片。“有的照片底片,一找就找上好几天,然后我还联系了修复专家做修复、冲洗,最后扫描出来放进摄影集。每一张都是上海舞台艺术时代的珍贵缩影,我想尽办法也要把它们找出来、恢复好。” 谈及舞台摄影的技巧,祖忠人更是如数家珍,言语中既是经验,又是热爱。他说拍舞台看似容易,但新手摄影师往往是“高高兴兴来,灰灰心心走”。因为舞台表演转瞬即逝,要抓住最闪光的画面,往往要求摄影师对剧目和演员都十分了解,提前预判“高光时刻”。演出期间,考虑到观众观演,摄影师也不能随意走动寻找角度,只能在有限的区域内拍摄。而当年天天泡在剧院里的祖忠人,对很多演出真是看了无数遍、已经倒背如流,与许多演员名家也处成了老友,可谓是舞台演出的“专家”。而像上海大剧院、上海东方艺术中心、上海文化广场等重点剧院,祖忠人也是走遍了剧院的每个角落,对哪个位置拍哪种演出最出片都总结出一套自己的心得。凭着这股坚守和热爱,他为每部戏都拍出了精彩的画面。 此次,文艺评论家毛时安和王建华为摄影集作序。毛时安表示:“摄影集的‘回眸·新起点’‘同行·新世纪’‘放歌·新时代’三个篇章,一一对应了摄入祖忠人镜头的流光碎影般斑斓闪烁的岁月,以及时间长河里上演的最为精彩动人的艺术场景。这些日子天天面对着《凝心聚影》中三百多张剧照,我在它们没有声音的沉默中,听到了时代大潮惊涛拍岸的轰鸣,看到了40多年来犹如大地葳蕤生长的花草林木,在时代的阳光风雨中,顽强而茁壮生长的上海舞台艺术长卷。”王建华也说:“看祖忠人的摄影艺术作品,我想到了唐代文学家韩愈的话——‘业精于勤。’几十年来不管风风雨雨,在晚上七点一刻开场前的一个小时里,他不是在剧场里做准备,就是在去剧场的路上。现在,不管要举办哪位艺术家的纪念活动,他都能立马提供许多珍贵的艺术资料,真可谓底蕴深厚。他按下快门的一刻往往是舞台上最精彩的一瞬,在他的镜头里,留下了许多舞台上最美最精彩的瞬间、许多艺术家最传神的刹那。”(新民晚报记者 吴旭颖) |