度过华彩纷呈的一周之后,第二届成都国际摄影周于今(6)日正式落下帷幕。虽然暂告一段落,但设于成都市美术馆的五大主体展仍将持续至今年3月,公众可随时前往参观。 首届成都国际摄影周于2022年11月举办,获得圆满成功的同时,更收获了“出道即高峰”的赞誉。如今第二届成都国际摄影周结束之后回看,能明显地感受到新鲜的不同:如果说首届摄影周是一座高山,第二届则更像一条宽广的长河——汇聚众流,无远弗届。 成都市美术馆,一名观众走过“无界·无限”摄影展上的《冰川》组照 “摄影”的内涵更宽广 主体展是成都国际摄影周的核心呈现。从两届摄影周的主体展选择可以发现:“摄影”一词的内涵,变得更加宽广了。 首届成都国际摄影周,主体展上中国摄影师的代表个展为“致敬经典——朱宪民摄影艺术展”。朱宪民是中国纪实摄影的先行者,半个多世纪以来,他持之以恒地关注平民生活,用镜头定格大时代变迁中普通民众的时光岁月和历史沧桑。 朱宪民代表作 而本届摄影周主体展,中国摄影师的代表个展为“心照不宣——李舸影像艺术展”。作为现任中国摄影家协会主席,李舸的创作主题虽为桂林山水,但又不局限于具体风景,而是在中国传统山水文化这个大概念上,利用影像手段融合中华优秀历史文化与国外艺术发展经验,对世界自然遗产进行艺术再创作。 展厅内的李舸作品 首届摄影周主体展,外国摄影师的代表个展为“庆典——威廉·克莱因中国首展”。世界级的摄影大师威廉·克莱因,一生中虽然也有电影创作,但真正让他成名和不朽的,是他的平面摄影作品。他用相机拍了一辈子照片,晚年也只是从黑白胶片过渡到彩色数码而已。 威廉·克莱因签名式风格的广角照片 而本届摄影周上,外国摄影师最重要的代表个展则是“全域冒险——阿兰·弗莱舍作品展”。阿兰·弗莱舍是法国著名影像艺术家、法国国立当代艺术研究院创始人及院长,他一生横跨电影、摄影、现代文学、语言学、符号学、人类学等多个领域,以摄影、录像、投影、装置等多种媒介进行创作,平面照片只是他作品中所占比例很小的部分。 阿兰·弗莱舍用锡箔纸蒙上自己的脸制造出轮廓,然后上墙展出 从两届摄影周上最为核心的中外摄影师个展明显可见:本届摄影周实际上已将“摄影”的意蕴扩展到了“影像”的概念。 影像不仅仅只是通常称为摄影的平面二维照片,它还包括视频、投影、装置、AI创作等其他图像形式。从单纯的墙上照片展出,到不限于单一形式的多种风格呈现,本届摄影周意在引领观众从固有的照片概念走向更多元、更丰富的当代艺术影像。当突破“摄影”不止于“照片”的思维后,对于“摄影”的理解无疑才会更宽广、更全面、更透彻。 策展的思路更宽广 虽然同样是担任首届和本届摄影周的总策展人,但艺术家王庆松的感受并不一样。首届摄影周除他之外,还有10名策展人操持包括主题展和平行展在内的16项大型影展,虽然最终呈现得非常成功,但王庆松自己清楚仍可百尺竿头更进一步。 本届摄影周为13大主体展加7大平行展,20项大型影展,策展人数量增加到了21名,还不包括执行策展的相关人员。包括鲍利辉、董冰峰、海杰、胡国庆、丹尼尔·谢尔曼、王强、赵晞雯……在内的多位资深策展人加入本届摄影周策展团队,带来了更宽广的策展思路、更鲜明的展览个性。策展“未完成——中国当代摄影艺术展”的董冰峰,更于摄影周期间荣获“金芙蓉”摄影艺术奖优秀策展人大奖。 “未完成”展览上的巨幅作品 策展人的增加,绝非数量的简单堆砌。这些浸淫影像艺术多年的资深从业人士,具有不同的艺术背景、影像趋向和欣赏风格。即便同属当代艺术影像范畴,董冰峰策展的当代摄影艺术展与海杰策展的“对它说——AI影像的生产与生成”展也有非常鲜明的差异。正是出自多位策展人脑洞的奇思妙想,才使得本届摄影周的展览精彩各异、格局万千。 同道的交游更宽广 跟首届成都国际摄影周相比,除了一脉相承的、艺术家亲自解读作品如阿兰·弗莱舍、贝尔纳·弗孔见面分享会等,还有180余名国内外艺术家、策展人、专家共同出席的成都国际摄影周学术大会。作为本届成都国际摄影周的重要学术活动,业内资深人士和知名专家在主旨演讲中分享他们对摄影艺术和影像产业发展的独到见解,也带来全新的思维碰撞和学术启发。 1月1日下午,摄影周在成都当代影像馆举行了国内各大摄影展艺术总监的对谈会。本届摄影周艺术总监钟维兴、大理国际影会艺术总监鲍利辉、丽水摄影节艺术总监王培权、集美·阿尔勒摄影节艺术总监荣荣、连州摄影节艺术总监那日松和北京国际摄影周艺术总监赵迎新,相聚一堂进行了深度沟通。他山之石可以攻玉,国内各大摄影节摄影周的策展经验相互融通碰撞,既能互促互进,也使成都国际摄影周的未来之路更为宽广。 鲍利辉在发言 王庆松在谈及本届摄影周的特色时曾表示,本届的展陈无论是内容还是形式上都更为丰富,更加具有开放的包容性,“开放,永远是开放。”而此次为阿兰·弗莱舍策展的成都当代影像馆馆长让-吕克·蒙特罗索则认为,此次摄影周无论对于四川艺术家、国内艺术家还是国际艺术家而言,都是非常好的交流契机,“这样的相遇使得他们之间的碰撞对话成为可能,能够带来更多的关于创作方面的思考。” 影像是世界性的语言,万国通识,有眼即辨。首届成都国际摄影周,意在全面回顾近两百年来的摄影发展史,并以多幅摄影史上的经典之作向摄影大师致敬,因而予以观众“高山仰止,景行行止”之感,称为高峰并无夸张。而本届成都国际摄影周,更多地意在展示当代影像艺术的丰富多元、不落俗套和拓展可能性,因而汇聚了众多的影像风格、流派和表现手法,以“宽广的河”来形容更为适当。 传统的墙上黑白照片,与近在咫尺的装置影像相得益彰,绝不违和 有容乃大,是为宽广。在多元化的当下,无需急躁或武断地给某一种风格下定义,只需慢慢体会、用心观看,定能有所感悟。如果说首届摄影周倾向于宏大叙事总览全局,那刚刚结束的第二届成都国际摄影周,则更多地向观众展示着足以令眼前一亮的新意和惊喜。而这种出乎意料的、造就灵感的惊喜,或许正是亲临场馆、观看影像的意义所在。而影像作为成都一张新的城市文化名片,同时也已卓然成形。 红星新闻记者 蒋庆 程启凌 摄影报道 编辑 李洁 |