物流与生活——18/06期：读图与画册

2018-6-1 15:34| 发布者：cphoto| 查看：6972| 评论：0|来自: 物流与生活

摘要：文图 / 长弓风中飞舞的一粒沙在众多的摄影画册中，以摄影者姓名为书名的摄影集不在少数，但是被称为“摄影全集”的，我看还是少见的。《沙飞摄影全集》就是在这少见范围之中。我第一次看到沙飞的作品是小时候 ...

归去沧江绿波远

又一次读到 1991 年出版的《叶挺将军摄影集》。

在这部大开本的画册中，收编了一代名将叶挺将军自己的摄影作品和别人记录他的照片。

在叶挺将军的摄影作品中除去反映战争残酷的影像之外，更多见的是他的战友与亲人，也有将军看到的山河，还有一些可以看出将军在对光影进行研究的自拍像。

有人说，这些影像不仅能够看到将军的热爱生活的情怀，还可以看出对和平生活的向往。

画册中，在给许多战友的拍照过程中，将军并没有进行匆匆忙忙的抓拍，而是尽量为战友们留下那些的清晰身影和那个年代的细节，有的照片背面还可清晰地看见将军留下的笔迹，和照片正面的影像一样，这些在历史中留下的信息如果都以情怀相释，显得有些单薄。这里我看到的是摄影者对影像的责任，

也有人在翻看这本画册时问：为什么没有战争的场面？我给他看了抗日战争期间战地摄影师徐肖冰先生在战壕中，为彭德怀将军拍摄的那幅著名作品——在决定历史的战场上，将军举着的是望远镜！

如何拍出跟别人感觉不一样的照片？这是个许多人提及而真不追究的问题。其实，在知道这个问题跟取景器前的事物关系不算太大时，取景器后的你自觉了多少，应该就是答案吧。

一叶轻舟在长河中远去，划开的也是历史的一页。

半圆山边

这是一本介绍安塞尔 • 伊士顿 • 亚当斯作品的画册，其出版时间是 2011 年。画册有精装、平装两个版本，其中精装没有标价并注明采用了先进的精细工艺印刷，好像专门配合当年 6 月安塞尔 • 伊士顿 • 亚当斯作品原作在中国巡回展览而印制的。

我虽然对印刷技术所知寥寥，但也知道一般的印刷品大概是用 175 线的精度来印刷，而印刷画册通常要采用 300 线左右的精度。

有朋友介绍，这本画册的印刷工艺与众不同，采用了相当于 600 线的精度，足见当年巡回展的策划者很像将安塞尔 • 伊士顿 • 亚当斯的作品在画册上进行更加“完美”的呈现，而关于如何达到“完美”，好像不仅仅是以个人理解为标准的，追究起来需要超出个人好恶的局限

安塞尔 • 伊士顿 • 亚当斯，是中国接触摄影的人最熟悉的西方摄影家之一，但常常又被大家忽略了他的摄影起因和初心——环境保护和人在自然的处境，这些使得安塞尔 • 伊士顿 • 亚当斯获得许多荣誉以及 76 岁时成为 1979 年《TIME》杂志的封面人物。

虽然安塞尔 • 伊士顿 • 亚当斯已经在 1984 年仙逝，但直到现在，既有人一定要跟着他学摄影，也有人用数字摄影模仿他的影像风格，还有人将他的“区域曝光”作为毕生的探讨话题，更有人相互审慎着图像是否更“亚当斯”。

当一幅照片被称“真像亚当斯”时，毫无疑问，这只是又一次的向安塞尔 • 伊士顿 • 亚当斯表示敬意，而非仿效者。

就像这本画册，是否真的能与观看原作相提并论，这好像是个常识，而并不在见仁见智的范畴。

我记得在 1990 年代末期，曾经有朋友请启功先生在一次拍卖之前对一幅落款“启功”的字进行真伪鉴定，先生微笑频频点头称赞：“这字比我写的好。”

前不久，也听到有人被夸奖：“如果不在坝上，而是在半月山边，你比亚当斯照的好。”